近年来，微短剧市场呈现出爆发式增长态势，其热度甚至在一定程度上超越了传统电影市场。这一现象背后，反映的是当下观众观影习惯和审美的转变。微短剧热潮下，行业对于“短平快”内容需求激增，专业院校的人才培养是否作出了相应的调整？课程设置又该如何紧跟市场步伐？一起来看。

在上海戏剧学院电影学院，广播电视编导系主任肖湘宁正带领学生们进行微短剧创作。从剧本的精心打磨、拍摄的巧妙构思，再到后期制作的精益求精，让学生初步掌握微短剧的制作流程。对于当下微短剧的火热，老师们也坦言，尽管市场中艺术表达的形式在变、节奏在变，但对于创作者来说，基本的人物塑造、好故事好情感的内核是不变的。

那么，学校的传统教学能否满足微短剧创作的需求？如何在不同媒介中充分发挥专业院校培养人才的优势？这也成为了专业院校当下探索的课题。

除了上海戏剧学院，沪上还有不少专业院校也在试水微短剧人才的培养。在上海温哥华电影学院，针对微短剧与长剧在剧情节奏、表演方式、呈现手段的不同之处，学校已经开展了相应的课程训练，帮助学生更好地用影像、用故事来打动观众。

那么，学习艺术专业的“科班”学生是否愿意去尝试微短剧这一领域呢？他们对于新事物又有着怎样的认知？

市场中需要什么样的人才？怎样在人才培养过程中更好地满足市场需求？带着这些疑问，记者来到上海国际短视频中心。这里微短剧的拍摄呈现出一片忙碌景象，相较于传统的横屏长剧拍摄，微短剧的拍摄节奏明显更快，力求在有限的时间内呈现出更加精彩的内容。然而，在快速发展的背后，也有其担忧。镜界影业副导演孔凡禹就表示，随着微短剧的迅速发展，整个行业规模也越来越大，因此在短剧人才和剧本方面应该树立相关的行业标准。

孔凡禹 镜界影业副导演

微短剧市场的爆发，对影视艺术人才的培养模式提出了直接而迫切的新要求。面对行业对“短平快”内容的巨大需求，专业院校的回应并非简单跟风，而是在坚守戏剧影视教育核心，进行一场“授人以渔”的教学革新。这场从校园开始的探索，其最终目标是培养出一批既能快速适应市场迭代，又能以专业素养提升行业标准的新生力量，为微短剧从“流量快消”走向“质量长青”奠定坚实的人才基石。

教视快评：

在变革中寻求育人之道 专业院校要用好“守”与“创”

从竖屏拍摄到AI辅助，从“7天速成”到“精品化转型”，市场中作品表达在不断变化，尽管形式在变、节奏在变，但艺术创作对“真善美”的追求始终未变。我们看到，专业院校并没有盲目追逐风口，而是选择在变革中夯实核心能力。毕竟，无论是3分钟的短剧，还是50集的长剧，观众最终记住的，永远是那个让人破防的细节、那句直击灵魂的台词、那份共情共颤的情感。而这份对于好故事与真情感的追求与表达，正是专业院校在行业变革中最珍贵的坚守。因为，唯有如此，中国影视的土壤里，才能生长出更多既叫好又叫座、既“上头”又“走心”的精品力作。